►課程簡介
演員在鏡頭前表演，是當代表演中，一項主流且重要的課題，我們發現大部份的表演訓練，被建立在過去傳統的表演背景，較少能以影像製作的角度來介入表演，這堂課我們試圖以從劇組出發，由最基本的影像知識，藉著影像和鏡頭，一個演員在影像表演中最直接接觸的部份，期望從中讓學員重新認識影像和表演的特質與關聯，進而提升影像表演的思維及直覺。
►關於我們
史多利文化創意有限公司，成立於2014年在5月, 有見於台灣文創人才經常單打獨鬥，因而期望藉由史多利文創平台，提供不同領域的人才相互合作、交流及學習，創造出1+1大於2的創作能量，完成最完美的演出或作品。
史多利以跨領域的合作出發， 建構出動態影像拍攝及製作、表演人才培育、音樂和劇場的跨域合作、視覺形象的建置，企圖提供更多元的合作及創作組合的可能性，試圖打破固有的創作框架，在數位化的當代社會中，跨時空、跨領域的相互支援及合作，致力於共創出驚艷的演出及作品。
史多利有限公司旗下教育品牌” 史多利歌唱戲劇教學系統,為目前台灣唯一音樂戲劇跨領域教學系統, 影像品牌為日向映畫, 完成多部各單位的委託製作。
而今天我們首次將表演教育，擴展到影像表演及影像製作的教學領域，以我們的表演及表演教育經驗，結合日向映畫的影片製作經驗及系統性的教育計劃，期望能為當代影像教育注入一個有別於傳統的學校教育或只有速成的研習營，提供一個更靈活、更全面的學習架構和機會。
►活動資訊
課程時間：2017-11-21（二）～2017-12-26（二） ｜ 每週二 晚上
上課時數：晚上19:00-21:00 ｜ 每堂2小時 ｜ 總計：12小時
課程地點：臺北市中正區中山北路一段66號6樓-604室
適合學員：
1.對影像表演有興趣的人。
2.想了解劇本為何及如何劇本分析的人。
3.對影片相關知識有興趣的人。
4.公司或學校對影像及影像表演有需求的人。
人數限制：8人開班，16人滿額
費用：新台幣 5,400元
10月31日24時前報名，可享早鳥價4,800元。
二人同行，可享每人5,000元。
►主辦單位
1.史多利歌唱戲劇教育系統
史多利歌唱戲劇教育系統由自紐約學成歸國的「臺灣音樂劇教母」謝淑文所創建，帶來最原汁原味的百老匯表演技巧。身為美國音樂戲劇學院（AMDA）的首位臺灣學生，謝淑文熟稔的歌唱與表演技巧橫跨歌劇、音樂劇兩界，演出作品更是從舞臺劇到電視電影全方位發展。除此之外，她也是首位考進百老匯的土生土長臺灣演員，在百老匯演出作品包含經典的《國王與我》、《Q大道》、以及中國百樂門大劇院開幕秀《鳳凰于飛》等作品，甚至跨足演出經典美國警匪劇《Law & Order》（法網遊龍）。
卸下演員光環後，現在的謝淑文活躍於杏壇之中，長期培育藝術表演人才，包含香港藝人許慧欣、中國版《媽媽咪呀》音樂劇女主角張芳瑜都是她的得力門生。她的教學系統培育出無數成功學生，請把握這一生難得的機會，追求卓越，邁向巔峰！
粉專: 史多利歌唱戲劇教學系統
►課程內容
|
《第一堂》 |
2017年 11.21(二) |
主題：影像表演特質 影像表演和舞台表演有一些相似的成份，但事實上卻又有著很大的不同的表現和工作模式，這堂課讓我們入門，一同來認識影像表演有什麼特殊的影像語言和表演特質。 |
|
《第二堂》 |
2017年 11.28(二) |
主題：演員和鏡頭焦距的關係 鏡頭是演員表演裡，被拍攝下來的一個重要器材，而鏡頭的不同的焦距，廣角鏡頭或是長焦鏡頭，往往會造成表演上的不同影像語意及表演方法，這堂就讓我們來明白演員表演和鏡頭焦距之間的關係是什麼。 |
|
《第三堂》 |
2017年 12.05(二) |
主題：景別對於演員的影響 景別就是我們常聽到的特寫、全景或胸上景等拍攝劇組術語，也是攝影師構圖、劇組相互溝通的語言，演員則是被框在各個不同的景別中演出，這堂就讓我們來找出景別是如何的影響演員吧。 |
|
《第四堂》 |
2017年 12.12(二) |
主題：演員的鏡頭視線 在拍戲時，經常被要求不可以看鏡頭，但為什麼不可直視卻往往不明就裡，另外也會經常因為借位而會指定看不同的位置說話，這堂課就讓我們明白，影像表演的鏡頭視線是怎麼被構成的。 |
|
《第五堂》 |
2017年 12.19(二) |
主題：鏡頭時間長度中的演員表演 影片表演是由時間所構成，而每一顆的鏡頭，拍攝的時間長度都有所不同，有的數秒，有的長達數十分鐘，有時拍了一推，結果最後只出現短短的時間，時間長度對於演員表演有什麼關係呢？這堂課讓我們來了解，演員在不同時間長度中的表演，是如何串出一個完整的影像語彙。 |
|
《第六堂》 |
2017年 12.26(二) |
主題：蒙太奇與演員表演 影片是由蒙太奇去表現及解讀其中的語法，因而在鏡頭前的演員表演，在不同的剪接下，就有可能產生不同的影像演出結果和語言，我們常聽到蒙太奇，可是什麼是蒙太奇呢？這堂課我們就來了解。 |
►課程講師介紹
影像教育學院：王康子瑋
學歷：國立臺灣藝術大學 應用媒體藝術研究所一般生戲劇組榜首
國立臺灣藝術大學美術學系
曾任：康寧醫護暨管理專科學校 數位影視動畫科 專任講師
康寧大學 數位影視動畫科 專任講師
國立台北教育大學 藝術與造型設計 兼任講師
開南大學 資訊傳播學系 兼任講師
______________________________________________________________________________________________
►同期課程
攝影的基本課程(一)：攝影知識基礎
《課程資訊》
課程時間：2017-11-22（三） ~2017-12-27（三） ｜ 每週三
上課時數：晚上19:00-21:00 ｜ 每堂2小時 ｜ 總計：12小時
課程地點：臺北市中正區中山北路一段66號6樓-604室
適合學員：
1.對攝影有興趣的人。
2.影片劇組其他相關人員的跨域學習。
3.想了解影片製作的人。
人數限制：8人開班，16人滿額
費用：新台幣 7200元(部份課程有專業級攝影機實作)
10月31日24時前報名，可享早鳥價6500元。
二人同行，可享每人6800元。
《相關課程預告》
♞影像的表演課程系列》》》
演員的影像基本課程：演員的影像表演模式
每堂2.5小時 ｜ 總計：15小時 ｜ 課程地點:台北市
演員的影像基本課程：演員的劇本分析課
每堂2小時 ｜ 總計：12小時 ｜ 課程地點:台北市
演員的影像基本課程：如何建立角色
每堂2小時 ｜ 總計：12小時 ｜ 課程地點:台北市
演員的影像基本課程：演員的台詞基本功
每堂2.5小時 ｜ 總計：15小時 ｜ 課程地點:台北市
♞演員的基本功系列》》》
演員的基本功：觀察與模仿
每堂2小時 ｜ 總計：12小時 ｜ 課程地點:台北市
演員的基本功：無物件及無對手表演
每堂2小時 ｜ 總計：12小時 ｜ 課程地點:台北市
《聯絡我們》
【報名注意事項】
主辦單位保留課程內容更動權利。
報名繳費後因故不能參加活動時，請於開課二天前提早提出，有任何問題請洽課程聯絡人。
其他未盡周全事宜，請依主辦單位公告及場地規則為依據。
【退費基準】
因故不能參與課程，將只退還50%學費；開課後恕不退費。
課程性質關係，恕無法補課。
請學員務必了解上課意願及個人時間後才報名。
【課程聯絡】
日向映畫，MAIL：finearts.tw@gmail.com
或洽facebook粉專